erika的藝術筆記本

✨呂迦諾-抽象繪畫展
✨展期：2016/11/12-2017/01/08
✨時間：週二至週日 早上11點至下午6點
✨電話：02-2595 9650
✨地點：金車文藝中心承德館
(臺北市大同區承德路三段131號4樓)
✨官網：http://www.kingcarart.org.tw/index.php

《萬花筒大網羅》（116.5x273cm）

萬花筒的精神性
在創作的過程當中，呂迦諾試圖在控制自動技法，以理性手法去控制感性技法，將滴流、潑灑、風力等物理現象作為創作的技法，按照個人意志控制其方向以及動態，呈現可控制卻又不受控的感受，過程中我讓潛意識自由的流動，時而衝動、時而平靜，呂迦諾以理性設定了一個構圖，到了最後卻是感性使我被構圖，呂迦諾在表現潛意識在受控當中去失控的效果，整個萬花筒系列就是呂迦諾與潛意識之間對話所留下的痕跡。

《萬花筒中的虛像(VI)》（100x80 cm）

萬花筒內在的意義
在萬花筒的成像原理中，是由一種真實物像反射出多重的虛像，它同時呈現了真實與虛幻的存在，呂迦諾透過此現象來表達內心的世界，將內心世界以萬花筒的形式來表述。而萬花筒本身是個被動的機械，能夠驅使它產生變化需要一個動力，就是「情緒」。隨著不同經歷產生出不同的情緒，這些不同的情緒促使內在的萬花筒產生種種不同的變化，它是一個不斷變動的存在。

《萬花筒中的虛像(VII)》（100x80 cm）

萬花筒外在的意義
我們觀看萬花筒時，必須將視線全部投入萬花筒當中，這樣的行為模式使我們的視覺進入了另一個世界，從心理層面來看，這是一個我們選擇不去看原來的世界，而選擇使視覺進入另一個視覺空間的概念。在這樣的想法下，萬花筒是個桃花源、烏托邦的概念，而看完萬花筒內的景象後，再度抬起頭看世界時，是否還是同一個世界？當中呂迦諾在尋找真實，也在探討虛幻，兩者是一體的兩面。

《萬花筒中的實像(I)》（100x80 cm）

萬花筒的繪畫性
呂迦諾認為人的心靈世界就像是萬花筒般的存在，它是華麗、閃亮、鮮豔般的存在，是個具有生命力的有機體。在媒材上，加入許多螢光色系顏料，並使用金屬以及亮粉等複合媒材，試圖使用更廣的色域，尋找更多的表現可能，並結合自動技法呈現內心狀態的萬花筒。

《萬花筒中的實像(III)》（100x80 cm）

萬花筒的符號性
內在萬花筒產生變化的核心在於情緒的變化，當中主要有「感性」與「理性」兩種成分，呂迦諾分別將其對應至熱抽象繪畫技法與冷抽象繪畫技法，在過程當中，呂迦諾以熱抽象與冷抽象技法相互交疊表述作品，每件作品透過線條以及色彩以不斷重複與纏繞的方式，組成不同的形式產生各種關係，並透過以線、色的關係和組合去表述內在情緒的感受，成為一種繪畫的方式，它是個人的神經系統投射在畫布上的結果，成為表現自我的符號。